
J’ai commencé à dessiner à la maternelle, souvent au lieu d’écouter la maîtresse. Cela a continué tout au long de l’école primaire, probablement à cause du TDAH. Après le lycée en Europe, qui ressemble davantage à une école professionnelle, j’ai choisi des études artistiques. Je me suis inscrit à l’école d’architecture, mais je n’y suis pratiquement pas allé parce que j’ai commencé à travailler comme illustrateur. Finalement, j’ai acheté un Mac et découvert le design graphique, que j’ai trouvé plus agréable que l’illustration. Alors, je suis devenu graphiste.
Mucca a commencé comme un projet freelance lorsque j’ai déménagé à New York à l’âge de 29 ans. J’avais tellement de travail que j’ai dû créer une société. Au début, je me concentrais sur l’édition, le design de livres et le branding, avant de m’orienter entièrement vers le branding, car le travail de design de livres diminuait. Nous concevions des centaines de couvertures de livres par an. Chaque livre est une marque à part entière, ce qui nous a permis d’apprendre énormément sur l’utilisation de différentes typographies. Découvrir de nouvelles polices, les regarder et les utiliser, était incroyable. Nous sommes devenus très habiles à essayer diverses typographies, c’était comme s’entraîner à jouer d’un instrument. Dans le branding, les projets sont plus longs, mais il y a moins d’occasions d’expérimenter autant : on essaie différentes polices, mais on ne les publie pas réellement. Mais nous sommes passionnés par les glyphes et essayons de créer des polices sur mesure dès que possible.
«Je crois qu’à un certain moment, il ne restera plus beaucoup de distinction entre les humains et l’IA. Nous serons en symbiose avec une technologie semi-sentiente.» Matteo Bologna
Je ne sais pas, peut-être que c’est l’accent italien ? Nous essayons d’éviter les tendances et de créer des projets qui ne paraissent pas ennuyeux. Je déteste l’utilisation excessive des polices sans-serif pour les logos. J’aimerais pouvoir transformer chaque sans-serif en une police décorative du XIXe siècle, mais je ne suis pas un hacker. Nous nous efforçons de produire des travaux qui ne sont pas prévisibles, ou si c’est le cas, il y a toujours une touche originale.
Elle s’insinue lentement, principalement pour aider à la relecture des e‑mails. Nous ne l’utilisons pas beaucoup pour l’inspiration, bien que nous devrions probablement le faire. L’IA est à la fois fascinante et effrayante ; elle devient une commodité incontournable, comme l’électricité. Il est inévitable que l’IA s’intègre profondément dans nos vies.
C’était principalement une plaisanterie sur l’idée que l’IA devienne tellement omniprésente qu’elle connaisse tout de vos désirs et besoins. L’histoire que j’ai écrite, avec humour, parle d’une IA qui vous connaît si intimement qu’elle dévoile des parties oubliées de votre passé (comme mon amour pour la police Papyrus), parce qu’elle ne sait pas mieux faire. J’ai tellement aimé Papyrus quand je l’ai découverte, et j’en ressens encore un peu de honte, mais c’est en réalité une police remarquable. Si l’IA prenait le contrôle de mon univers, elle me montrerait tout ce qui ressemble à Papyrus.
Dans le cadre du projet, j’ai collaboré avec Rainer Scheichelbauer de Glyphs pour développer un mini plug-in qui « Papyrise » n’importe quelle police. Vous pouvez tester le plug-in sur cette page. Dans un monde idéal, j’aimerais avoir un curseur variable où, plus on s’approche de la fin d’une page web, plus le texte adopte l’apparence de Papyrus. Cependant, cela représente un défi en raison de la complexité de la police. Nous continuons d’y travailler.
Je pense qu’à un moment donné, il pourrait ne plus y avoir de différence entre les humains et l’IA. Nous serons en symbiose avec une technologie semi-sensible. Il est difficile de prévoir comment cela se déroulera, mais l’IA sera présente dans nos appareils, nos casques, nos lunettes, partout. Tout sera équipé de e‑inks ultra-haute définition qui n’ont pas besoin d’être rechargés. Peut-être vivrons-nous dans un monde imprégné d’IA, où nous communiquerons par texte, images ou vidéos. Je ne sais pas si c’est positif ou négatif, mais cela semble inévitable.
À la pointe de la typographie, par le Monotype Studio.