L’approche de Juan est profondément personnelle, façonnée par son identité, son héritage culturel et sa passion pour la politique, l’art et le design. Elle est également en constante évolution. Juan explique qu’il résiste à l’idée de s’en tenir à un seul style et qu’il voit son parcours dans le design comme une évolution continue, alimentée par l’expérimentation et l’exploration de nouveaux thèmes. Il s’inspire d’un ensemble éclectique d’influences, allant de l’esthétique brute et inachevée du lettrage typique du death metal aux techniques de sculpture et aux textures complexes des gravures sur linoléum, en particulier celles qu’il a découvertes lors d’une récente visite de l’exposition d’Elizabeth Catlett au Brooklyn Art Museum.

Originaire de Lima, au Pérou, Juan vit à New York où il explore les complexités de l’identité et de l’immigration. Il reconnaît à la fois le défi et la beauté de trouver son identité dans un environnement aussi diversifié, où « vous essayez d’être vous-​même dans une masse gigantesque de personnes diverses qui parfois vous voient et parfois ne vous voient pas ». Juan considère la création de caractères comme un outil puissant pour amplifier les histoires et les voix diverses. En tant qu’éducateur, il s’attache à créer des espaces où les voix marginalisées peuvent partager leurs histoires et faire connaître leur travail dans le monde plus large de la création de caractères.

Sa compréhension de la typographie en tant que vecteur d’identité et d’expression est à la base de son travail professionnel. En tant que créateur de caractères travaillant quotidiennement avec de grandes marques, Juan considère la typographie comme un élément crucial dans la transmission des valeurs de la marque. Il la place au même niveau d’importance que la couleur, la photographie ou le son.